zenrcade
Active member
Çok az insan, Bronx’taki stüdyo komplekslerinde birbiri ardına önemli kamu heykelleri yaratan altı İtalyan göçmen olan Piccirilli kardeşler kadar New York’un sokak manzarası üzerinde etki sahibi olmuştur. 1890’lardan başlıyor.
Bowling Green’deki Alexander Hamilton ABD Gümrük Binası’ndan Bronx Hayvanat Bahçesi’ne, Greenwich Village’daki Washington Kemeri’ndeki George Washington figürlerinden New York Halk Kütüphanesi’nin amiral gemisi binasındaki uzanmış aslanlara kadar Piccirillis her yere damgasını vurdu. şehirde.
Metropolitan Sanat Müzesi Amerikan resim ve heykel küratörü Thayer Tolles, “Piccirilli kardeşlerin oyduğu eserlerin sayısını düşünürseniz, her yerdeler” dedi ve şöyle devam etti: “Bu sadece itfaiyeci anıtı ve Frick değil, aynı zamanda New York Menkul Kıymetler Borsası, burası Brooklyn Müzesi. Bildiğiniz ve bilmediğiniz her yerdeler.”
Kardeşler – Ferruccio, Attilio, Furio, Getulio, Masaniello ve Orazio – ikili profesyonel kimliklerini ustaca dengelediler. Ana işleri, Lincoln Anıtı için Abraham Lincoln figürü Piccirillis’i 150 ton ağırlığındaki 28 blok Georgia mermerinden oyularak tasarlayan Daniel Chester French gibi ünlü heykeltıraşların vizyonlarını gerçekleştirmek olsa da, aynı zamanda kendi heykellerini de yarattılar. kendi özgün eserleri.
Attilio ve Furio akademik eğitimlerini Roma’da aldılar ve Bay French, her iki adama da sanatçı olarak o kadar büyük saygı gösterdi ki, ilk yıllarda müzenin mütevelli heyetinin heykel komitesinin başkanlığını yaparken Met için her ikisinden de orijinal eserler aldı. 20. yüzyıl.
Bayan Tolles, Attilio ve Furio hakkında şunları söyledi: “Kariyerlerinin taş işçiliği yönünü bir kenara bırakırsak, her biri kendi tarzında inanılmaz derecede başarılı, bağımsız bir heykeltıraştır.”
Ancak Piccirilli’ler büyük ölçüde unutuldu ve Bay French gibi ünlü Amerikalı heykeltıraşların gölgesinde kaldı.
Şimdi Buenos Aires’te büyüyen 63 yaşındaki film yapımcısı Eduardo Montes-Bradley, iki yıldır üzerinde çalıştığı bir belgeselle kardeşlerin mirasını onurlandırmak ve onların çalışmalarına yeni bir ışık tutmak istiyor. “İtalyan Faktörü” filmi, bu oymacıları kendi deyimiyle “komik kağıt şapkalar” takmış basmakalıp vasıfsız göçmen işçiler olarak değil, şehirdeki ve Amerika’daki kamusal sanat için vazgeçilmez olan olağanüstü yetenekli zanaatkarlar olarak tasvir ediyor.
Bay Montes-Bradley, “Piccirilliler hakkında konuştuğumuzda şapkalarımızı çıkarmalıyız” dedi. “Onlar kendi alanlarının zirvesindeydiler ve babaları heykel alanındaki soyunun izini, Michelangelo’nun Piccirilli kardeşlerin büyüdüğü Massa kasabası yakınlarındaki mermer merkezi Carrara’da ‘Davut’ için taşı bulduğu Rönesans’a kadar takip etti.”
19. yüzyılda ve 20. yüzyılın büyük bölümünde Amerika’da çalışan geleneksel heykeltıraşlar, heykellerini genellikle kilden modellediler ve daha sonra alçıya döktüler. Daha sonra, vizyonlarını alçı kalıpları kılavuz olarak kullanarak taşa çevirmek için yetenekli oymacılara, genellikle de İtalyanlara güvendiler. Bu taş işçiliği ustaları sadece heykeltıraşın resimlerini çekiç ve keski ile yeniden üretme becerisine sahip olmakla kalmamış, aynı zamanda bir heykeltıraşın tasarımını daha büyük bir resme dönüştürmek gibi karmaşık bir görevi yerine getirmek için işaretleme makinesi adı verilen çok önemli bir cihazın kullanımı konusunda da eğitilmişlerdi. biri daha büyük ölçeği temsil ediyor. bazen anıtsal, ölçek.
Örneğin, Lincoln Anıtı için Bay French, başkanın 2 metrelik alçı modelini Piccirillis’in Bronx stüdyosuna gönderdi; burada kardeşler, şu anda Washington’daki National Mall’un üzerinde yükselen 5 metrelik devasa heykeli oydular. DC
Geçtiğimiz sabah, taş işçiliği teknolojisinin evrimi, sadece kısa bir yürüyüş mesafesindeki ABD Gümrük Dairesi’nde canlı bir şekilde sergilendi. Attilio ve Ferruccio Piccirilli’nin Amerika’ya geldiği yer 1888’de Battery’de. Amerika, Avrupa, Asya ve Afrika’yı temsil eden dört anıtsal alegorik figürün önünde duran Bay Montes-Bradley, kardeşlerin Virginia’daki evinden Piccirilli’nin (Heykel döndürme makinesi) videosunu izlemek için şehre nasıl gittiklerini anlattı. Bay French’in modellerine dayanarak dört kıtayı oymak için.
Makine, heykel modelinin herhangi bir noktasına (örneğin başın tepesi) yerleştirilebilen ayarlanabilir metal kollar ve işaretçilerden oluşan bir sistem kullanan ve mermer yüzeyinde karşılık gelen noktayı bulmak için kullanılan hassas bir ölçüm cihazıydı. .
Bay Montes-Bradley, işaretleme makinesinin yerini artık lazer teknolojisinin aldığını açıklarken, tripod üzerine monte edilmiş bir cihaz taşıyan iki işçiyi gördü. Sorumlu adam Aaron Gonzales’in üzerine atladı ve onu soru yağmuruna tuttu.
Bay Gonzales, gelecekteki bir onarım ve yeniden modelleme projesinde kullanılabilecek binanın “sanal modellerini” oluşturmak için, “Gümrük Binasının cephelerini ve heykellerini lazerle tarıyoruz” dedi. Faro lazer tarayıcısını işaret ederek, “Bu makine saniyede milyonlarca noktayı yakalıyor” dedi. “İnanılmaz bir teknoloji.”
Bay Montes-Bradley sırıttı. “Lazer bunu daha kolay ve daha hızlı hale getirebilir” dedi, “ama daha iyisini asla.” Çünkü sanatçının ruhu eksik.”
İşte tam bu noktada Piccirilli kardeşler devreye giriyor.
Kardeşler ve babaları Giuseppe’den önceki yıllarda New York’a geldi İlk stüdyolarını Manhattan’daki West 39th Street’te dönüştürülmüş bir at ahırında açtıktan sonra, Amerika’da çalışan heykeltıraşlar genellikle alçı modellerini oradaki oymacılar tarafından mermere çevrilmek üzere İtalya’ya gönderiyordu. Süreç bir yıl sürebilir.
Ancak Bay French, Piccirillis’in Manhattan stüdyosunu keşfettiğinde Bay Montes-Bradley, “bir aydınlanma anı”nın geldiğini söyledi. “O odaya girdiğinde şöyle demiş olmalı: ‘Tanrım, burası Floransa’nın muhteşem stüdyolarına benziyor.’ Bu ufuk açıcıydı ve Amerikan Rönesansının o zaman başladığını düşünmek hoşuma gidiyor.”
Sonraki 35 yıl boyunca, Bay French, Piccirillis’e taş heykellerinin ikisi hariç hepsini oyma görevi verdi ve Mary Shelley ve Bill Carroll’un 2014 tarihli bir makalesine göre, Piccirilli stüdyosu New York’un büyük bir sanat üretimi merkezi haline gelmesine yardımcı oldu. Bronx İlçesi Tarih Kurumu Dergisi. Aile stüdyosu işi, Attilio’nun devraldığı 1910’daki ölümüne kadar patrik Giuseppe tarafından yönetildi.
Bay French’in gazetelerinin ortak editörü Daniel Preston, “Piccirillis’in kendisinden daha iyi taş heykeltıraşlar olduğunu söyleyen ilk kişinin Fransız olacağını düşünüyorum” dedi. Bay French’in, Lincoln Anıtı’ndan sorumlu yetkilileri anıta Piccirilli adını eklemeye ikna etmek için iki kez denediğini, ancak başarısız olduğunu ekledi.
(25 Ekim’de koruma grubu Landmark West!, heykeltıraş John Belardo’nun Piccirillis hakkında bir Zoom konuşmasına ev sahipliği yapacak.)
Kardeşlerin Bronx’un Mott Haven bölümündeki Doğu 142. Cadde’deki kompleksi, eski bir stüdyo / sıraev kombinasyonunun yanında, biri madalyon ve kabartmalarla süslenmiş iki tuğla stüdyo binasından oluşuyordu.
W. M. Berger, 1919’da Scribner’s Magazine’de “bu meşgul kovanda” dururken şöyle yazmıştı: “Mermer ve granit dağlarıyla, eski büstleriyle ve Yunan ve Roma sanatının alçıdan röprodüksiyonlarıyla bu yerin daha çok bir şeye benzediğini hissetmek kolaydı.” “Eski İtalyan Rönesans ustalarının başyapıtlarını yarattığı antik ‘Bottega’, modern şehrimizin sunabileceği her şeyden daha büyük.”
Edinilen bilgilere göre Piccirillis tarafından yaratılan orijinal eserler arasında Brooklyn Müzesi’nin kornişindeki iki alegorik figür ve Frick Koleksiyonu’ndaki dış lunetler olan “Hint Hukuku” ve “Hint Edebiyatı” ile Frick’teki bazı iç mimari dekorasyonlar yer alıyor. Bay Montes-Bradley yakın zamanda koleksiyonun arşivlerinden keşfedilen belgelerde bulundu.
1901’de Attilio, Columbus Circle’daki Maine Anıtı için heykel yapma yarışmasını kazanarak yeni bir üne kavuştu.
Bay Montes-Bradley, bir zamanlar St. Mark’s Kilisesi’nde bulunan hareketli bir heykele atıfta bulunarak, “Bu bir göçmen başarı öyküsü, ancak yine de ‘The Outcast’i yapıyor çünkü kendisini bütünün bir parçası olarak hissetmiyor” dedi. Bowery’ydi. Attilio’nun mermerden yaptığı “Sürgün”, oturan, kuşatılmış, çıplak bir erkeği tasvir ediyor; dizleri göğsüne çekilmiş, bir eli omzunu kavrıyor ve diğeri sanki bir darbeyi engelliyormuş gibi başını koruyor. Baba tarafından büyükbabası İtalya’nın yerlisi olan Bay Montes-Bradley, eserin, Amerika Birleşik Devletleri’nde İtalyan karşıtı duyguların yaygınlaştığı bir dönemde yaratıcısının derin yabancılaşmasını yansıttığına inanıyor.
Attilio için “Bu adam acı çekiyordu” dedi. “Orada ifade ettiği şey para ve başarının her şey olmadığıdır: ‘Başarılı olmama rağmen kendimi iyi hissetmiyorum.’ Ait olmadığımı hissediyorum.”
Sanatsal özgürlük verildiğinde Attilio, itfaiyecilerin akademik figüratif tarzından sapan heykeller yarattı. 100th Street’teki Memorial ve Riverside Drive (kendi imzasını taşıyor) daha modern bir yaklaşıma doğru ilerledi. 1937’de 1 Rockefeller Plaza’nın girişinin üzerine yerleştirilen “Yaşam Sevinci”, Bay French’inkinden çok Pablo Picasso’nun bazı eserlerine daha yakın görünen çok renkli bir kısmadır.
Piccirilli’nin Met’te sergilenen üç orijinal eseri arasında mermerden, ruhani, idealize edilmiş çıplak bir kadın olan “Fragilina” (1923) yer alıyor. Attilio’nun kolları zayıflamış, yüz hatları ve saçları basitleştirilmiş. Müzenin küratörü Bayan Tolles, eserin sanatçının daha pürüzsüz yüzeylere ve formlarda daha fazla stilizasyona doğru ilerlediğini gösterdiğini söyleyerek onun “Amerikan heykel geleneğine o kadar da bağlı olmadığını ve belki de daha deneysel olduğunu” öne sürdü.
Kısa bir süre önce “Fragilina”yı görmek için hac yolculuğuna çıkan Bay Montes-Bradley buna daha duygusal bir şekilde karşılık verdi.
Heykel hakkında “Gösterdiğinden fazlasını gösteriyor ve gösterdiğinden fazlasını ortaya çıkarıyor” dedi.
Attilio Piccirilli 1945’te 142. Cadde’deki stüdyoda öldü ve ailesiyle birlikte Bronx’taki Woodlawn Mezarlığı’na gömüldü. Bugün ailenin ana mülkündeki çok sayıda mezarı işaretleyen tek mücevher, Attilio’nun bronz heykelidir. Adı “Mater Amorosa” olan bu tablo, Maine Anıtı’ndaki iki figürün, yaslı bir çocuğunu teselli eden bir annenin kopyasıdır.
Piccirillis’in annesi onlar için o kadar önemliydi ki, 1921’de İtalya’da öldükten sonra cesedini New York’a naklettiler. Belki de yürek parçalayan “The Outcast” heykelinin yaratıcısı Attilio, Bronx’taki cenazesi sırasında ilk kez Amerika’da kendini evindeymiş gibi hissetmişti.
1940’ta “Sevdiğiniz birini bir ülkenin toprağına gömmek gibidir” demişti. Amerikan kimliğini konu alan radyo programı, “sonsuza kadar bu toprağa ait olduğunuzu anlamanızı sağlıyor.”
Bowling Green’deki Alexander Hamilton ABD Gümrük Binası’ndan Bronx Hayvanat Bahçesi’ne, Greenwich Village’daki Washington Kemeri’ndeki George Washington figürlerinden New York Halk Kütüphanesi’nin amiral gemisi binasındaki uzanmış aslanlara kadar Piccirillis her yere damgasını vurdu. şehirde.
Metropolitan Sanat Müzesi Amerikan resim ve heykel küratörü Thayer Tolles, “Piccirilli kardeşlerin oyduğu eserlerin sayısını düşünürseniz, her yerdeler” dedi ve şöyle devam etti: “Bu sadece itfaiyeci anıtı ve Frick değil, aynı zamanda New York Menkul Kıymetler Borsası, burası Brooklyn Müzesi. Bildiğiniz ve bilmediğiniz her yerdeler.”
Kardeşler – Ferruccio, Attilio, Furio, Getulio, Masaniello ve Orazio – ikili profesyonel kimliklerini ustaca dengelediler. Ana işleri, Lincoln Anıtı için Abraham Lincoln figürü Piccirillis’i 150 ton ağırlığındaki 28 blok Georgia mermerinden oyularak tasarlayan Daniel Chester French gibi ünlü heykeltıraşların vizyonlarını gerçekleştirmek olsa da, aynı zamanda kendi heykellerini de yarattılar. kendi özgün eserleri.
Attilio ve Furio akademik eğitimlerini Roma’da aldılar ve Bay French, her iki adama da sanatçı olarak o kadar büyük saygı gösterdi ki, ilk yıllarda müzenin mütevelli heyetinin heykel komitesinin başkanlığını yaparken Met için her ikisinden de orijinal eserler aldı. 20. yüzyıl.
Bayan Tolles, Attilio ve Furio hakkında şunları söyledi: “Kariyerlerinin taş işçiliği yönünü bir kenara bırakırsak, her biri kendi tarzında inanılmaz derecede başarılı, bağımsız bir heykeltıraştır.”
Ancak Piccirilli’ler büyük ölçüde unutuldu ve Bay French gibi ünlü Amerikalı heykeltıraşların gölgesinde kaldı.
Şimdi Buenos Aires’te büyüyen 63 yaşındaki film yapımcısı Eduardo Montes-Bradley, iki yıldır üzerinde çalıştığı bir belgeselle kardeşlerin mirasını onurlandırmak ve onların çalışmalarına yeni bir ışık tutmak istiyor. “İtalyan Faktörü” filmi, bu oymacıları kendi deyimiyle “komik kağıt şapkalar” takmış basmakalıp vasıfsız göçmen işçiler olarak değil, şehirdeki ve Amerika’daki kamusal sanat için vazgeçilmez olan olağanüstü yetenekli zanaatkarlar olarak tasvir ediyor.
Bay Montes-Bradley, “Piccirilliler hakkında konuştuğumuzda şapkalarımızı çıkarmalıyız” dedi. “Onlar kendi alanlarının zirvesindeydiler ve babaları heykel alanındaki soyunun izini, Michelangelo’nun Piccirilli kardeşlerin büyüdüğü Massa kasabası yakınlarındaki mermer merkezi Carrara’da ‘Davut’ için taşı bulduğu Rönesans’a kadar takip etti.”
19. yüzyılda ve 20. yüzyılın büyük bölümünde Amerika’da çalışan geleneksel heykeltıraşlar, heykellerini genellikle kilden modellediler ve daha sonra alçıya döktüler. Daha sonra, vizyonlarını alçı kalıpları kılavuz olarak kullanarak taşa çevirmek için yetenekli oymacılara, genellikle de İtalyanlara güvendiler. Bu taş işçiliği ustaları sadece heykeltıraşın resimlerini çekiç ve keski ile yeniden üretme becerisine sahip olmakla kalmamış, aynı zamanda bir heykeltıraşın tasarımını daha büyük bir resme dönüştürmek gibi karmaşık bir görevi yerine getirmek için işaretleme makinesi adı verilen çok önemli bir cihazın kullanımı konusunda da eğitilmişlerdi. biri daha büyük ölçeği temsil ediyor. bazen anıtsal, ölçek.
Örneğin, Lincoln Anıtı için Bay French, başkanın 2 metrelik alçı modelini Piccirillis’in Bronx stüdyosuna gönderdi; burada kardeşler, şu anda Washington’daki National Mall’un üzerinde yükselen 5 metrelik devasa heykeli oydular. DC
Geçtiğimiz sabah, taş işçiliği teknolojisinin evrimi, sadece kısa bir yürüyüş mesafesindeki ABD Gümrük Dairesi’nde canlı bir şekilde sergilendi. Attilio ve Ferruccio Piccirilli’nin Amerika’ya geldiği yer 1888’de Battery’de. Amerika, Avrupa, Asya ve Afrika’yı temsil eden dört anıtsal alegorik figürün önünde duran Bay Montes-Bradley, kardeşlerin Virginia’daki evinden Piccirilli’nin (Heykel döndürme makinesi) videosunu izlemek için şehre nasıl gittiklerini anlattı. Bay French’in modellerine dayanarak dört kıtayı oymak için.
Makine, heykel modelinin herhangi bir noktasına (örneğin başın tepesi) yerleştirilebilen ayarlanabilir metal kollar ve işaretçilerden oluşan bir sistem kullanan ve mermer yüzeyinde karşılık gelen noktayı bulmak için kullanılan hassas bir ölçüm cihazıydı. .
Bay Montes-Bradley, işaretleme makinesinin yerini artık lazer teknolojisinin aldığını açıklarken, tripod üzerine monte edilmiş bir cihaz taşıyan iki işçiyi gördü. Sorumlu adam Aaron Gonzales’in üzerine atladı ve onu soru yağmuruna tuttu.
Bay Gonzales, gelecekteki bir onarım ve yeniden modelleme projesinde kullanılabilecek binanın “sanal modellerini” oluşturmak için, “Gümrük Binasının cephelerini ve heykellerini lazerle tarıyoruz” dedi. Faro lazer tarayıcısını işaret ederek, “Bu makine saniyede milyonlarca noktayı yakalıyor” dedi. “İnanılmaz bir teknoloji.”
Bay Montes-Bradley sırıttı. “Lazer bunu daha kolay ve daha hızlı hale getirebilir” dedi, “ama daha iyisini asla.” Çünkü sanatçının ruhu eksik.”
İşte tam bu noktada Piccirilli kardeşler devreye giriyor.
Kardeşler ve babaları Giuseppe’den önceki yıllarda New York’a geldi İlk stüdyolarını Manhattan’daki West 39th Street’te dönüştürülmüş bir at ahırında açtıktan sonra, Amerika’da çalışan heykeltıraşlar genellikle alçı modellerini oradaki oymacılar tarafından mermere çevrilmek üzere İtalya’ya gönderiyordu. Süreç bir yıl sürebilir.
Ancak Bay French, Piccirillis’in Manhattan stüdyosunu keşfettiğinde Bay Montes-Bradley, “bir aydınlanma anı”nın geldiğini söyledi. “O odaya girdiğinde şöyle demiş olmalı: ‘Tanrım, burası Floransa’nın muhteşem stüdyolarına benziyor.’ Bu ufuk açıcıydı ve Amerikan Rönesansının o zaman başladığını düşünmek hoşuma gidiyor.”
Sonraki 35 yıl boyunca, Bay French, Piccirillis’e taş heykellerinin ikisi hariç hepsini oyma görevi verdi ve Mary Shelley ve Bill Carroll’un 2014 tarihli bir makalesine göre, Piccirilli stüdyosu New York’un büyük bir sanat üretimi merkezi haline gelmesine yardımcı oldu. Bronx İlçesi Tarih Kurumu Dergisi. Aile stüdyosu işi, Attilio’nun devraldığı 1910’daki ölümüne kadar patrik Giuseppe tarafından yönetildi.
Bay French’in gazetelerinin ortak editörü Daniel Preston, “Piccirillis’in kendisinden daha iyi taş heykeltıraşlar olduğunu söyleyen ilk kişinin Fransız olacağını düşünüyorum” dedi. Bay French’in, Lincoln Anıtı’ndan sorumlu yetkilileri anıta Piccirilli adını eklemeye ikna etmek için iki kez denediğini, ancak başarısız olduğunu ekledi.
(25 Ekim’de koruma grubu Landmark West!, heykeltıraş John Belardo’nun Piccirillis hakkında bir Zoom konuşmasına ev sahipliği yapacak.)
Kardeşlerin Bronx’un Mott Haven bölümündeki Doğu 142. Cadde’deki kompleksi, eski bir stüdyo / sıraev kombinasyonunun yanında, biri madalyon ve kabartmalarla süslenmiş iki tuğla stüdyo binasından oluşuyordu.
W. M. Berger, 1919’da Scribner’s Magazine’de “bu meşgul kovanda” dururken şöyle yazmıştı: “Mermer ve granit dağlarıyla, eski büstleriyle ve Yunan ve Roma sanatının alçıdan röprodüksiyonlarıyla bu yerin daha çok bir şeye benzediğini hissetmek kolaydı.” “Eski İtalyan Rönesans ustalarının başyapıtlarını yarattığı antik ‘Bottega’, modern şehrimizin sunabileceği her şeyden daha büyük.”
Edinilen bilgilere göre Piccirillis tarafından yaratılan orijinal eserler arasında Brooklyn Müzesi’nin kornişindeki iki alegorik figür ve Frick Koleksiyonu’ndaki dış lunetler olan “Hint Hukuku” ve “Hint Edebiyatı” ile Frick’teki bazı iç mimari dekorasyonlar yer alıyor. Bay Montes-Bradley yakın zamanda koleksiyonun arşivlerinden keşfedilen belgelerde bulundu.
1901’de Attilio, Columbus Circle’daki Maine Anıtı için heykel yapma yarışmasını kazanarak yeni bir üne kavuştu.
Bay Montes-Bradley, bir zamanlar St. Mark’s Kilisesi’nde bulunan hareketli bir heykele atıfta bulunarak, “Bu bir göçmen başarı öyküsü, ancak yine de ‘The Outcast’i yapıyor çünkü kendisini bütünün bir parçası olarak hissetmiyor” dedi. Bowery’ydi. Attilio’nun mermerden yaptığı “Sürgün”, oturan, kuşatılmış, çıplak bir erkeği tasvir ediyor; dizleri göğsüne çekilmiş, bir eli omzunu kavrıyor ve diğeri sanki bir darbeyi engelliyormuş gibi başını koruyor. Baba tarafından büyükbabası İtalya’nın yerlisi olan Bay Montes-Bradley, eserin, Amerika Birleşik Devletleri’nde İtalyan karşıtı duyguların yaygınlaştığı bir dönemde yaratıcısının derin yabancılaşmasını yansıttığına inanıyor.
Attilio için “Bu adam acı çekiyordu” dedi. “Orada ifade ettiği şey para ve başarının her şey olmadığıdır: ‘Başarılı olmama rağmen kendimi iyi hissetmiyorum.’ Ait olmadığımı hissediyorum.”
Sanatsal özgürlük verildiğinde Attilio, itfaiyecilerin akademik figüratif tarzından sapan heykeller yarattı. 100th Street’teki Memorial ve Riverside Drive (kendi imzasını taşıyor) daha modern bir yaklaşıma doğru ilerledi. 1937’de 1 Rockefeller Plaza’nın girişinin üzerine yerleştirilen “Yaşam Sevinci”, Bay French’inkinden çok Pablo Picasso’nun bazı eserlerine daha yakın görünen çok renkli bir kısmadır.
Piccirilli’nin Met’te sergilenen üç orijinal eseri arasında mermerden, ruhani, idealize edilmiş çıplak bir kadın olan “Fragilina” (1923) yer alıyor. Attilio’nun kolları zayıflamış, yüz hatları ve saçları basitleştirilmiş. Müzenin küratörü Bayan Tolles, eserin sanatçının daha pürüzsüz yüzeylere ve formlarda daha fazla stilizasyona doğru ilerlediğini gösterdiğini söyleyerek onun “Amerikan heykel geleneğine o kadar da bağlı olmadığını ve belki de daha deneysel olduğunu” öne sürdü.
Kısa bir süre önce “Fragilina”yı görmek için hac yolculuğuna çıkan Bay Montes-Bradley buna daha duygusal bir şekilde karşılık verdi.
Heykel hakkında “Gösterdiğinden fazlasını gösteriyor ve gösterdiğinden fazlasını ortaya çıkarıyor” dedi.
Attilio Piccirilli 1945’te 142. Cadde’deki stüdyoda öldü ve ailesiyle birlikte Bronx’taki Woodlawn Mezarlığı’na gömüldü. Bugün ailenin ana mülkündeki çok sayıda mezarı işaretleyen tek mücevher, Attilio’nun bronz heykelidir. Adı “Mater Amorosa” olan bu tablo, Maine Anıtı’ndaki iki figürün, yaslı bir çocuğunu teselli eden bir annenin kopyasıdır.
Piccirillis’in annesi onlar için o kadar önemliydi ki, 1921’de İtalya’da öldükten sonra cesedini New York’a naklettiler. Belki de yürek parçalayan “The Outcast” heykelinin yaratıcısı Attilio, Bronx’taki cenazesi sırasında ilk kez Amerika’da kendini evindeymiş gibi hissetmişti.
1940’ta “Sevdiğiniz birini bir ülkenin toprağına gömmek gibidir” demişti. Amerikan kimliğini konu alan radyo programı, “sonsuza kadar bu toprağa ait olduğunuzu anlamanızı sağlıyor.”